在12月13-18日在線舉行的年度會議上，保護非物質文化遺產政府間委員會將4項遺產列入聯合國教科文組織《急需保護的非物質文化遺產名錄》，并將39項遺產列入《人類非物質文化遺產代表作名錄》。

會議由斯里蘭卡聯合國教科文組織全國委員會秘書長梅加瓦蒂（Punchi Nilame Meegaswatte）主持。除了上述成果，會議還將4個項目列入《保護非物質文化遺產優秀實踐匯編》，并批準從非物質文化遺產基金中撥款給蒙古（17.2萬美元）、吉布提（11.64萬美元）和東帝汶（26.6萬美元）分別申請的保護項目。

今年，政府間委員會首次將來自剛果、丹麥、海地、冰島、密克羅尼西亞、黑山、民主剛果、塞舌爾和東帝汶的遺產項目列入代表作名錄。至此該名錄共收錄來自140個國家的630項非物質文化遺產。

 

《急需保護的非物質文化遺產名錄》新增項目：

加羅林人的導航技術和獨木舟制作

密克羅尼西亞

加羅林人的導航技術和獨木舟制作是一項有著數百年歷史的傳統，他們建造并駕駛能夠長距離航行的獨木舟。密克羅尼西亞社區延續了這項本土傳統，利用當地材料建造遠洋航行獨木舟，并根據環境信息而非地圖或儀器進行導航或尋路。這些獨木舟具有獨特的外形，相關工藝與西方截然不同，并使用動力。不對稱的設計讓獨木舟可以高速航行并進入極淺水域。在獨木舟雕刻大師和航海家組成的行會的帶領下，這些實踐通過傳統學徒制得到傳承。

 

泰斯，傳統紡織

東帝汶

泰斯（Tais）是東帝汶的傳統手工紡織品，用于儀式和節日所需的裝飾和傳統服裝制作。因其顏色和圖案因族群而異，因此也是一種表達文化身份和社會階層的方式。泰斯以天然植物染制的棉花織就，這一復雜工藝傳統上由女性掌握；男性有時也會參與其中，采集植物染料和制作紡織設備。

 

索瑪地區外擴型獨木舟的建造和使用

愛沙尼亞

來自索瑪（Soomaa）地區的愛沙尼亞外擴型獨木舟由一截中間掏空的樹干制成，船側外擴，船底淺。獨木舟制作過程中最特別的部分是外擴舷側。在高溫和潮濕的共同作用下，獨木舟的船板充分延展，從而獲得更大的體積和更好的操控性。通過學徒制和正式教學傳授獨木舟的制作和使用是一項社區活動，往往伴隨著傳奇大師及其船只故事的講述。

 

與傳統打擊樂器“姆波隆”有關的文化習俗和表現形式

馬里

姆波隆（M’Bbolon）是流行于馬里南部的一種樂器，由牛皮覆蓋的巨大葫蘆形音盒和帶弦的弓形木頸組成。弦的數量決定了姆波隆的用途，單弦和雙弦用于日常演奏、儀式和宗教慶典，而三弦和四弦則用于贊美傳統酋長、頌揚國王英雄事跡的伴奏以及農民在田間地頭的陪伴。該樂器通過學徒制和地方協會傳承。

 

急需保護名錄收錄存續能力受到威脅的活態遺產。它與有關社區協作，動員國際合作和援助以保護這些文化習俗的傳承。該名錄目前有 71 項元素。

 

《人類非物質文化遺產代表作名錄》新增項目：

馴鷹術，一項人類活態遺產

阿聯酋、奧地利、比利時、克羅地亞、捷克、法國、德國、匈牙利、愛爾蘭、意大利、哈薩克斯坦、韓國、吉爾吉斯斯坦、蒙古、摩洛哥、荷蘭、巴基斯坦、波蘭、葡萄牙、卡塔爾、沙特阿拉伯、斯洛伐克、西班牙、敘利亞

馴鷹術是指訓練和放飛獵鷹等猛禽的傳統技藝和實踐。它最初是一種捕獵手段，現在則作為娛樂活動和與自然聯系的方式融入了社區。如今在80多個國家，各個年齡層的人口都參與馴鷹活動。現代馴鷹術著重保護獵鷹、獵物和棲息地以及這一傳統本身。馴鷹術通過師徒關系、家族傳授或在俱樂部/學校的正式訓練傳承。

 

阿拉伯書法：知識、技藝和實踐

沙特阿拉伯、阿爾及利亞、巴林、埃及、伊拉克、約旦、科威特、黎巴嫩、毛里塔尼亞、摩洛哥、阿曼、巴勒斯坦、蘇丹、突尼斯、阿聯酋、也門

阿拉伯書法是以流暢的方式書寫阿拉伯文字，借以傳達和諧、優雅和美麗的藝術實踐。即使是在一個單詞中，流暢書寫方式也提供了無限的可能，因為字母可以被拉伸和轉換以創造不同的圖案。阿拉伯書法在阿拉伯和非阿拉伯國家都非常普遍，所有年齡段的人都可參與。它最初是為了使書寫清晰易讀，后來逐漸成為表達傳統和現代作品的伊斯蘭阿拉伯藝術。該技能通過非正式途徑或者正規學校與學徒制傳授。

 

北歐疊板船傳統

丹麥、芬蘭、冰島、挪威、瑞典

北歐疊板船(clinker boat)是長度在5-10米之間的小型敞篷木船。近兩千年來，北歐地區的人們一直在使用相同的基本技術建造疊板船：將薄木板固定在龍骨和閥桿等支柱上，然后用金屬鉚釘、木釘或繩子將逐層重疊的木板固定在一起。作為北歐共同濱海遺產的象征，如今的疊板船主要用于傳統慶典和體育賽事。相關知識通常是通過學徒制傳授，但現在也有公共和私人專業造船機構提供正式培訓。

 

剛果倫巴

剛果、民主剛果

剛果倫巴既是一種音樂流派，也是一種在正式和非正式場合用于慶祝和哀悼的舞蹈。倫巴舞主要是一種城市習俗，由一男一女二位專業或業余藝術家共舞。在鄰里俱樂部、正式培訓學校和社區組織的表演將剛果倫巴世代相傳。倫巴舞被認為是剛果身份不可分割的一部分，也是促進代際凝聚力和團結的一種手段。

 

塔里哈盛典

玻利維亞

玻利維亞的塔里哈（Tarija）盛典于每年8月和9月舉行，包括宗教儀式、傳統節慶、賽事和焰火表演。該慶典起源于殖民時期，主要依靠家族和教會傳承。在殖民時期，塔里哈的居民祈求圣洛克（Saint Roch）治愈疾病并庇佑所愛之人。歡快的歌舞、地方特色手工藝品、傳統菜肴和身著彩色服裝和面具的朝圣者是塔里哈盛典的主要特點。除宗教意涵外，這一慶典還標志著農作季節的來臨。

 

帕西約，歌曲與詩歌

厄瓜多爾

帕西約（Pasillo）是19世紀誕生于厄瓜多爾的一種音樂和舞蹈。它吸收了亞拉維（yaraví）等本土音樂的特征，同時融合了包括華爾茲、小步舞、波列羅舞在內的多種流派。帕西約通常由吉他伴奏，在交際舞廳、公共活動和戶外音樂會等場所表演。在歌詞方面，它本質上是音樂化的詩歌，涉及愛情、鄉愁和日常生活。對厄瓜多爾人來說，帕西約是一種身份標識和集體表達。帕西約通過家族、正式培訓中心和音樂團體傳承。

 

與基督圣體節有關的舞蹈和表現形式

巴拿馬

基督圣體節（Corpus Christi）是慶祝基督圣體和圣血的巴拿馬宗教節日。它將天主教傳統與民間習俗相結合，特點是戲劇表演、滑稽舞蹈和明艷服飾與面具。節日以一場描述善惡之爭的戲劇表演開始，隨后是巡游以及街頭和家庭聚會。相關的知識和技藝通過參于節日活動、讓青年加入舞蹈團體和面具制作小組等方式得到傳承。

 

阿瓦琿人與陶器有關的價值觀、知識、傳說和實踐

秘魯

阿瓦琿人（Awajún）將陶器視作他們與自然的和諧關系的例證。制作過程包括五個階段：選料、造型、燒制、裝飾和收尾。每個階段都有特定的意義和價值。陶器被用作烹飪器皿和飲食餐具，也用于儀式和典禮。這種歷經千年的做法賦予阿瓦琿婦女一種表達自身個性的方式。這種技藝由女性長者——杜庫格（Dukúg）女智者——作為自身專業知識的一部分傳授給家庭中的女性。

 

宋吉錦

馬來西亞

宋吉錦（Songket）是一種以傳統雙踏板落地織機手工紡織的馬來西亞織物。織工以極富裝飾性的紡織技藝將金線或銀線穿插于底線之中，使圖案如同浮于鮮艷的背景上。這種源自16世紀的技藝或母女相傳，或通過正式培訓項目傳承。男性也藉由制作紡織設備參與其中。宋吉錦被用于制作儀式、節慶場合和正式國家活動中的傳統服裝。

 

甘美蘭

印度尼西亞

甘美蘭（Gamelan）既指代傳統印度尼西亞打擊樂團，亦可是此類樂團的全套樂器。樂團的構成通常包括木琴、鑼、碗鑼、鼓、鐃鈸、弦樂器和竹笛。甘美蘭由男女老少共同演奏，常出現在宗教儀式和社區活動中。甘麥蘭的淵源可以追溯到幾個世紀前，是印度尼西亞文化身份認同的重要部分。甘美蘭以正式（小學到大專院校）和非正式（家族和音樂作坊）教學的形式傳承。

 

諾拉，泰國南部舞劇

泰國

諾拉（Nora）是一種有數百年歷史的舞臺劇和即興演唱形式，通常基于佛陀或傳奇英雄的故事。表演者穿著鮮艷的服裝頭飾、華麗的圍巾，并戴上鳥翅和天鵝尾巴，看起來像鳥一樣。諾拉一般在當地社區中心、廟會和文化活動中表演，這種以社區為基礎的舞劇對泰國南部人民具有深刻的文化和社會意義。表演中使用的地區方言、音樂和文學表達能夠提升文化生活和強化社會聯系。這種傳統由大師們在家庭、社區組織和教育機構中傳承。

 

越南泰族擺手舞

越南

泰族擺手舞（Xòe）是一種在儀式、婚慶、鄉村節日和社區活動中表演的越南舞蹈形式。該舞蹈有多種類型，最受歡迎的是圓圈擺手舞——眾多舞者圍成圓環重復象征著祈愿健康與和諧的基礎舞蹈動作。常見伴奏樂器包括琵琶、鼓、鈸和笛。擺手舞是生活在越南西北部的泰族人的重要身份標志，在家庭、舞蹈團體和學校內傳承。

 

加爾各答的杜爾迦節

印度

杜爾迦節（Durga Puja）是每年秋季在印度和孟加拉國慶祝的節日。節慶活動為期10天，向印度教女神杜爾迦致敬。杜爾迦節的特色是孟加拉鼓樂、大型神壇和用恒河粘土制成的泥塑神像。這個節日象征著重回故土或溯本探源。節日期間，階級、宗教和種族之間的隔閡隨著人們四處走動欣賞神壇而瓦解。家族傳授、藝術中心和傳統媒介是杜爾迦節的主要傳承方式。

 

制作敦巴拉織墊的傳統工藝

斯里蘭卡

敦巴拉織墊（Dumbara Ratā Kalāla）是一種傳統的手工織物，可用作壁掛、掛毯或墊套，對斯里蘭卡人來說具有重要的文化意義。這種織墊由金納拉（kinnara）社群制作，在15-19世紀，該群體為皇宮提供裝飾用織墊，如今工匠們的服務對象為當地買家和游客。敦巴拉織墊的原材料為龍舌蘭亞科植物纖維，織物通常帶有具象征意義的圖案和符號。這種編織技術通過觀察和實踐由父母傳授給子女。

 

都塔爾制作工藝及與歌唱結合的傳統音樂表演藝術

土庫曼斯坦

都塔爾（Dutar）是土庫曼斯坦的傳統樂器和音樂流派。都塔爾是一種長頸、雙弦的魯特琴，梨形琴身上覆蓋著木質薄共鳴板。土庫曼斯坦所有主要的音樂和歌唱類型都有都塔爾的身影。都塔爾即可獨奏，也可伴以歌唱或詩文吟誦。都塔爾音樂是土庫曼斯坦儀式、國家慶典、節日和社交聚會的重要組成部分。制作工藝和相關技能傳統上由父親傳給兒子，表演技藝則通過口頭和演示傳承。

 

穆提亞

塞舌爾

18世紀初，穆提亞（Moutya）被隨著法國殖民者抵達的非洲奴隸帶到塞舌爾。它是一種編排簡單的性感舞蹈，傳統上是在篝火旁伴隨著鼓聲表演。穆提亞曾經是對抗苦難的心理安慰，也是抵制社會不公的手段。人們通常在社區內或集會和文化活動中自發起舞。其傳承形式包括表演、觀察、模仿等非正式方式，以及研究、記錄、傳播等正式方式。

 

卡巴里，馬達加斯加的演說藝術

馬達加斯加

馬達加斯加卡巴里（Kabary）是一種在觀眾面前表演的高度程式化的詩化對話，包含諺語、格言、修辭和文字游戲。它最初是領導人用來與社群交流的方式，現在已經與馬達加斯加的社會生活密不可分，常在慶典、葬禮、儀式和公眾活動中出現。卡巴里通常由兩名演說家在集會時表演，在某些類型的活動上其時長可達到數個小時。這一藝術以正式和非正式的形式通過觀看傳播。

 

西布吉安，塞內加爾的烹飪藝術

塞內加爾

西布吉安（Ceebu j?n）是一道標志性的塞內加爾菜肴。雖然各地區的食譜不同，但通常是用魚排、碎米、魚干、海鮮和時令蔬菜，如洋蔥、香菜、胡蘿卜、茄子、白菜、木薯、紅薯、秋葵和月桂葉烹制。食譜和烹飪技巧傳統上是由母親傳授女兒。雖然在餐廳中通常借助勺子或叉子食用這道美味，但在多數家庭中，人們更習慣以手抓食。西布吉安已經成為塞內加爾的國菜，被視為塞內加爾民族身份的標識。

 

非吉里

巴林

非吉里（Fjiri）是承載著巴林采珠歷史的一種音樂表演。這種習俗可追溯到19世紀末，體現了巴林人民與海洋之間的聯系。非吉里通常由采珠人及其后代和其他有意保護傳統的人在名為“達爾”（dar）的文化空間里表演和傳唱。表演過程中，全為男性的樂手圍坐一圈，一邊吟唱一邊演奏打擊樂器。主唱和舞者則在圓圈中心表演。

 

阿納厄傳統手工技藝

伊拉克

阿納厄（Al-naoor）是一種帶有24根木輻條的水輪，其外輪上裝著陶罐。這種水輪常架設于伊拉克幼發拉底河的支流河道上，那里的水位低于兩側田地。水輪垂直于河面。當水流帶動水輪轉動時，陶罐就會汲取河水，待轉至頂端再傾入連通田野的水道。阿納厄水輪是包括當地工匠在內的眾多居民的生計來源，與其相關的知識和技能通過家庭、文獻和正式教學得以傳承。

 

巴勒斯坦刺繡藝術，實踐、技藝、知識和儀式

巴勒斯坦

巴勒斯坦女性的鄉村服飾通常由長裙、褲裝、外套、頭飾和面紗組成。每件衣服上都繡有各式符號，包括鳥、樹和花。刺繡是用絲線在毛、麻或棉質布料上縫制而成，其顏色和圖案暗示著女性的地區身份以及婚姻和經濟狀況。刺繡是一種社會性的代際實踐，婦女們聚集協作來補貼家用。這一傳統可由母親傳授給女兒，亦通過正式培訓課程傳承。

 

阿爾庫杜-哈拉比亞

敘利亞

阿爾庫杜-哈拉比亞（Al-Qudoud al-Halabiya）是阿勒頗的一種具有固定旋律的傳統音樂形式。表演或為宗教目的，或僅為娛樂，演唱一般有樂器伴奏，歌詞會根據活動的類型而變化。盡管它受到社會變革的影響，但這種音樂仍保留了其傳統元素，并在整個城市持續演出。它是阿勒頗文化的重要組成部分，并被視為復原力的源泉，在戰爭時期尤為突出。這種技法在師徒間非正式地傳授，也通過學校課程、媒體廣播和節目正式傳承。

 

特布里達

摩洛哥

特布里達（Tbourida）是起源于16世紀的摩洛哥馬術表演。它模擬了改編自阿拉伯-阿馬齊格（Arab-Amazigh）傳統風格的一系列閱兵式內容。特布里達騎手隊列會表演雜技般的武器操練及模仿戰爭開拔的游行。騎手們身著代表其部落或地區的具有時代特色的服裝和配飾，馬匹則裝備由傳統材料制成的馬具。這種文化通過口頭傳統和觀察的方式在家庭內部世代傳承。

 

哈森哈特，土耳其伊斯蘭藝術中的傳統書法

土耳其

哈森哈特（Hüsn-i Hat）是有著幾百年歷史的土耳其書法藝術。傳統的書寫工具包括釉面紙、蘆葦筆、筆刀和煙墨。許多書法家自己制作工具，他們通過學徒制將自己的知識、工藝技能和價值觀傳遞下去，在傳承書法傳統中發揮著重要作用。哈森哈特可書寫在紙張、皮革、石材、玻璃和木料等材質上面。這種書法傳統上用于記載宗教和文學文本。

 

考斯蒂寧民間弦樂及相關的習俗和表現形式

芬蘭

考斯蒂寧（Kaustinen）民間音樂以小提琴為主導樂器。作為一種聽覺藝術，其特征在于便于起舞的切分音和重音節奏。考斯蒂寧和鄰近地區的大多數居民視之為自己身份認同的重要組成部分，以及平等的象征。它獨特的風格和技巧已經正式和非正式地流傳了250多年，當地人在公共和私人場合——包括每年的民樂節——都會演奏這種音樂。

 

因紐特鼓舞和歌唱

丹麥

鼓舞和歌唱是格陵蘭島因紐特人的傳統藝術表現形式。鼓舞由個人或團體表演，經常出現在節慶和社會活動中。表演者在跳鼓舞時將奇拉鼓（qilaat）轉向不同方向并敲擊其邊框以發出清亮的回響。鼓歌則是對日常生活的詩意表達。對格陵蘭因紐特人來說，鼓舞和歌唱代表著一種共同身份和集體歸屬感。文化協會、俱樂部、舞蹈工作室和機構是傳承的主力。

 

加納，馬耳他民歌傳統

馬耳他

加納是指3種相關類型的馬耳他押韻民歌，其中最流行的是“巧辯”加納——每邊1-2人的對歌，對唱的重點是押韻、有說服力的論證和詼諧的應答。全年在馬耳他的公共和私人場合都能見到加納表演，它被視為非正式的社會和政治辯論平臺以及對共有歷史的反思。作為馬耳他文化的一個組成部分，這種實踐活動通過家庭傳承，對保護獨特的馬耳他語（屬閃米特語族）至關重要。

 

坎普馬約爾社區節慶

葡萄牙

坎普馬約爾社區節慶廣受民眾歡迎，節慶期間的葡萄牙坎普馬約爾街道裝點著數百萬朵彩色紙花。每年的節慶日期和色彩主題由社區街道委員會商定，居民們會花上數月時間裝扮社區。街道之間仿佛在友好競爭，看誰能展示處最好的設計。因此，裝飾品直至慶典前夕都是社區的秘密，然后市鎮會在一夕間改顏換面。這一傳統增添了創意和社區歸屬感，相關實踐在家庭和學校中得到傳承。

 

法拉克

塔吉克斯坦

法拉克的含義是“天堂”、“財富”和“宇宙”，是塔吉克斯坦山區人民的傳統民俗音樂。這種富有表現力和哲理的音樂體裁可以由男聲或女聲獨唱、無伴奏合唱、單一器樂伴奏或與合奏和舞者一起表演。法拉克歌曲的特點是音域高，最常見的主題是愛、痛、苦難、鄉土。這類音樂被視為一種精神狀態和山區居民的身份標志，通過家庭和正規教育世代相傳。

 

保加利亞西南部村莊多倫和薩托夫查的維索科多聲部合唱

保加利亞

維索科（Visoko）是保加利亞村莊多倫（Dolen）和薩托夫查（Satovcha）特有的傳統多聲部合唱。維索科多聲部合唱分三種類型：低音、高音，以及混合型。維索科歌曲，也被稱為夏日歌曲，在過去主要由勞動婦女在田間傳唱。如今，當地歌唱團體將這種習俗傳授給婦女和女童。維索科是當地音樂習俗的代表，在培養歌者集體歸屬感的同時還促進了歌者與聽眾之間的社會聯系。

 

奧伊內克，克里米亞韃靼飾物及相關知識

烏克蘭

奧伊內克（?rnek）指烏克蘭的一套符號系統及其含義，這一系統適用于多種媒介，如刺繡、編織、陶器。這些符號的排列組合可構成敘事性構圖。全套共含約35個符號，每個都有著獨特的意義和內涵。克里米亞韃靼人社區了解這些符號的含義，并經常委托工匠制作具有特定含義的作品。相關實踐和知識由家庭和社區內的熟練工匠在刺繡班等非正式環境中以及在大學等正式環境中傳承。

 

那慕爾高蹺格斗

比利時

比利時的那慕爾（Namur）高蹺格斗傳統可追溯到15世紀初。格斗過程中，雙方致力于讓對方全部隊員摔倒在地。節日期間，格斗大賽通常在那慕爾的街道和廣場上舉行。比賽免費參觀，觀眾可聚集在格斗區周圍，為自己喜歡的隊伍加油。高蹺格斗是納穆爾身份認同的重要組成，也為其社區注入了凝聚力。這一習俗依托當地高蹺社團的培訓、家族傳統以及學校教育得以傳承。

 

意大利松露采集的傳統知識和實踐

意大利

意大利松露采集是一套以口授方式傳承了幾個世紀的習俗。在松露犬的幫助下，松露采集者能夠識別這種地下真菌的大致生長區域。然后，采集者用鐵鍬在不破壞土壤條件的情況下采掘松露。松露采集是許多農村社區的收入來源之一，并涉及與自然生態系統管理相關的廣泛技能和知識，還與松露采摘季節前后的節慶活動有關。

 

科爾索文化，荷蘭花果巡游

荷蘭

科爾索（corso）起源于19世紀末，是荷蘭一年一度的花車或彩船游行和比賽，經過精心準備的車船上裝飾著鮮花、水果、蔬菜，有時還會載著盛裝的人。花車彩船可長達20米、高達10米，其裝點需要同伴或鄰里間數月時間的協作，因而能夠營造有利于社會凝聚和團結的氛圍。科爾索文化通過學徒制、學校課程和參加年度巡游傳承，在街道或河道中舉行的游行通常伴隨有樂隊和戲劇表演。

 

巴赫希藝術

烏茲別克斯坦

巴赫希（Bakhshi） 是在傳統樂器的伴奏下演繹史詩故事。講故事的人被稱作巴赫希，他們講述基于神話、傳說、民間故事和傳奇圣歌的英雄、歷史、浪漫史詩。成功的巴赫希需要用旋律吸引聽眾，并以有趣和獨特的方式講述故事。巴赫希是烏茲別克人生活方式的重要組成部分，在家族大事、儀式、公共假期和當地慶祝活動中，講故事的人總是大受歡迎。這一文化遺產在家庭內部和正式的巴赫希學校傳承。

 

科托爾博卡海軍文化遺產：記憶和文化身份的節日呈現

黑山

博卡海軍（Boka Navy）成立于809年，是一個傳統的非政府組織。它是一個海員社群，在保護和促進海洋歷史和傳統方面發揮了重要作用。該組織也是每年圣特肋弗（St. Tryphon）慶典的骨干力量。在正式的慶祝活動中，成員會穿著傳統制服，手持古代兵器，表演傳統圓圈舞。所有年齡段的男性、女性和兒童都可以自愿加入該組織。博卡海軍委員會組織培訓、展覽、會議并印制出版物，相關知識和技能通過家庭和該委員會世代相傳。

 

基督圣體節游行的花毯傳統

波蘭

在波蘭，布置花毯的傳統與基督圣體節密不可分。這場慶典包括彌撒和隨后的游行，幾個村莊的居民會在游行路線上用鮮花鋪置具有象征意義的彩色地毯。這一傳統將整個社區團結在一起，并塑造了他們的地區身份。這種做法世代相傳，家庭內部的傳承發揮了重要作用。在教區和非政府組織的支持下，學校也經常舉辦圖案制作講習班。

 

久慕湯

海地

（考慮到該國最近經歷的困難，政府間委員會基于評估機構的建議決定將該遺產列入名錄。這是視特殊情況采取的快速程序。）久慕湯（Joumou soup）是一種傳統的海地南瓜湯，所用食材包括蔬菜、大蕉、肉類、意大利面和香料。這是一道深深植根于海地民族身份的節慶菜肴，其制作促進了社區間的社會凝聚力和歸屬感。起初這是奴隸主的保留菜式，海地人在脫離法國統治獨立后，久慕湯成為了他們自由的象征，以及對尊嚴和韌性的詮釋。湯的主料是加勒比原住民培育的一種南瓜，專門在 1 月 1 日海地獨立日當天烹制和食用，以之為全年的第一餐。它還可當作傳統的周日早餐。久慕湯的制作涉及家庭和社區：婦女掌控全局，孩子們幫助準備食材，工匠制作鋁鍋和其它炊具，農民種植蔬菜。如今，在加勒比和拉丁美洲美食中可以找到幾種類似的菜肴。

 

代表作名錄旨在提高社區傳統和相關知識的能見度。該名錄現收錄 530 項元素。

 

《保護非物質文化遺產優秀實踐匯編》新增項目：

活態傳統學校

菲律賓

1995年，菲律賓國家文化藝術委員會下設的負責保護、促進和發展菲律賓文化和藝術的領導機構——文化社區和傳統藝術小組委員會——肯定了保護傳統知識和實踐免遭快速文化貶值沖擊的必要性，這為“活態傳統學校”計劃鋪平了道路。由社區管理的非正式學習中心是該計劃的一部分，有關從業人員可以借助中心將他們的社區知識、非物質文化遺產、技能和價值觀傳遞給年輕一代。

 

游牧運動，重拾遺產、弘揚多元

吉爾吉斯斯坦

吉爾吉斯人民的文化遺產與他們的游牧生活方式密切相關。然而，在前蘇聯時代，隨著吉爾吉斯游牧民族被強制定居，包括傳統體育運動在內的許多元素瀕臨滅絕。2007年，傳統運動愛好者和知識傳承者舉辦了一次重要會議，討論了傳統游牧運動目前面臨的挑戰以及保護需求。這些討論促成了“游牧運動：重拾遺產”計劃，重點記錄和鑒識該國不同地區的各類傳統運動形式。

 

伊朗保護傳統書法藝術的國家計劃

伊朗

隨著科技的發展，伊朗傳統書法逐漸衰落。在20世紀80年代，保護伊朗傳統書法藝術成為一項重要關切，為此非政府組織與政府合作制定了一項國家計劃。該計劃在促進以適合現代生活環境的方式合理發揮書法傳統的同時，積極拓展非正式和正式的公眾書法培訓，編印書籍手冊，舉辦藝術展覽，開發學術課程。

 

肯尼亞推廣傳統飲食和保護傳統飲食文化的成功案例

肯尼亞

在肯尼亞，傳統飲食文化曾受到威脅。該國認識到關于糧食多樣性和知識的缺失將對公民健康以及食品和營養安全造成嚴重影響，因此于2007年承諾保護相關習俗。政府與科學家和社區合作發起了2項主要倡議。一是搜集整理傳統飲食及其用途信息，二是與小學合作探尋并記錄傳統飲食文化。這兩項倡議都推動地方機構獨立開展了相關活動。

 

優秀實踐匯編幫助各締約國、社區和其他利益相關方分享成功的保護經驗和案例，展示他們如何克服挑戰，將活態遺產、相關實踐和知識傳承給后代。該匯編現收錄 29 項優秀實踐。