著名法籍華裔畫家趙無極9日在瑞士家中去世,享年93歲。他是“西方現代抒情抽象派代表畫家”,這種獨特創造性讓他贏得畫界“天價王”的盛譽;他生前是法蘭西畫廊終身畫家,曾獲法國騎士勛章,法蘭西藝術院終身院士。——這些成就,足以證明他實現了自己海外漂泊的夙愿:“到人家的地方,就要往人家的高峰上攀登。”
日前,記者專訪了中國國家畫院史論研究院副院長、著名評論家水天中,追憶趙無極先生的藝術人生。
“完全融入西方的藝術空間”
記者:趙無極在出國前師從藝術大師林風眠,還是國立美術學院的教師。他留學的起點與別的畫家有何不同?
水天中:他出國前就已經是國立藝專的青年教師,辦過個人畫展,早在他出國之前,著名作家無名氏就曾撰文推介,稱其為“中國油畫界的彗星”。出國后由于他家境富裕,不用打工,能潛心進行藝術創作,不用為生計煩心。
記者:作為華裔藝術家,趙無極是如何拓展國際視野,提升藝術素養的?
水天中:出國前趙無極就深受馬蒂斯、畢加索等現代大家的影響。到巴黎后,對普桑、華多、夏爾丹、哥雅、提香和倫勃朗推崇備至,他還在法國、瑞士、意大利、比利時、荷蘭等地畫了許多屬于歐洲風格的寫生。
記者:趙無極是世界公認的藝術大師,已入法籍,還算中國藝術家嗎?
水天中:作為一個美術史家,我認為像趙無極、朱德群、常玉這些畫家,雖然長期在國外,但他的藝術之根是在中國,所以仍然可以歸入20世紀中國杰出藝術家行列。20世紀藝術史上有不少離開他的出生土地,長期活動于異域的畫家,像夏加爾、康定斯基以及畢加索等人,他們后期雖然生活在法國,但俄羅斯和西班牙人仍然視他們為自己國家的畫家。
“要去尋找每幅畫的生命”
記者:改革開放初期,曾有不少外籍畫家來華執教,當時趙無極在中國美院(原浙江美術學院)辦了學習班。趙無極與其他外籍畫家有什么不同?
水天中:他有兩點是與上述那些畫家是不同的。第一點,他出自浙江美術學院的前身杭州藝專,對中國文化和中國現實有深切的了解;第二點,他在世界畫壇的位置,即作為一個藝術家的“分量”,是此前所有外籍教師都不具備的。
記者:趙無極在中國美術學院辦的那個訓練班,給中國當代繪畫帶來什么影響?
水天中:他最先傳遞了世界上繪畫觀念的新信息。訓練班比平常油畫本科教學目標更明確、起點高、提高快。這個訓練班雖然時間不長,但給中國當代繪畫帶來深遠的影響。不僅為各大美術院校培養了人才,而且產生了一些在當代藝術界具有影響力的畫家,比如許江、尚揚、孫建平等。
“重新發現了中國”
記者:趙無極的抽象畫很多人看不懂,他曾為香山飯店畫過兩幅畫,很抽象。當時飯店經理說,你這個畫,我也能畫。這位經理認為抽象畫是亂畫,你怎么看?
水天中:如果這位經理不是開玩笑的話,那他就是一個藝術上的外行。趙無極就曾說過,“一張好的抽象畫不是亂涂的,得有個道理,你們不能因為看不懂,就以為它是亂畫的”。
記者:為什么說趙無極“重新發現了中國”?
水天中:趙無極曾說,他畫油畫時用筆的方式得益于中國的毛筆字,用筆靈活。他在繪畫的透視上采用中國畫的散點透視,而不是西方的焦點透視。他還十分追求中國畫的意境,表現虛空、寧靜、和諧的韻味。
記者:趙無極去世后,受到海內外藝術界的推崇。你如何評價趙無極一生的藝術成就?
水天中:趙無極是20世紀杰出的畫家。在中西方藝術融合方面,他走出了一條獨樹一幟的藝術之路。他成功地證明,人類不同族群和不同文化背景的藝術在深層是息息相通的。(記者 齊鵬)