中國日報網環球在線消息：
編者按：
熱貢唐卡是一種傳統的藏傳佛教藝術，十五世紀初發祥于青海省黃南藏族自治州同仁縣境內的隆務河畔，是我國民間文化藝術寶庫里一朵奇葩。首屆青海國際唐卡藝術節將通過精美絕倫的唐卡藝術精品的展示，讓世人充分領略熱貢神韻。
前不久在上海舉辦的青海首屆唐卡國際博覽會上，主要展品巨幅唐卡《天路》的登場亮相便引起參觀者的關注。歷時4年繪制完成的巨幅唐卡《天路》，在充分挖掘藏文化精華的基礎上，著力介紹生態保護的深刻內涵，讓世人了解和認識了青海高原這片神秘奇特之地所一直沿襲的人與自然、人與動物、動物與自然和諧相處的融洽關系。唐卡內容既有神山、圣湖、寺院、江河、民俗風情和體育賽事等現實題材，又有神話傳說、宗教故事、歷史事件等相關題材，以零散的、局部的、虛實相間的畫面，折射了青藏高原地理人文的整體風貌；以穿越時空局限的磅礴氣勢，推陳出新，成為青藏高原上的一枝獨秀。本刊特擷取其中部分畫面，借此首屆唐卡藝術節以饗讀者。
唐卡是中華民族的藝術瑰寶，是青藏高原藏族、土族、蒙古族等少數民族人民在悠久漫長的歷史文化進程中所創造的藝術奇葩。根據藏族文獻資料記載，早在松贊干布時代，祖國藏區就有了關于唐卡藝術創作的記錄。隨著藏傳佛教的不斷流布，這種來自域外的宗教文化也在不斷本土化的傳播實踐中，選擇了藏民族傳統的繪畫藝術形式進行佛像造型，并且在題材、技法、色彩、工藝、風格等方面對其具有根基性意義的異域文化進行了更多的探索與創新。自公元15世紀以來，在廣大藏區逐步形成了曼唐、欽孜、噶赤三大畫派，涌現出曼拉頓珠、欽孜欽莫、南卡扎西等著名畫師，他們不斷結合自己豐富的繪畫創作經驗著書立說，規范和探討藏傳佛教繪畫藝術的技法和理論，《如來佛身量明析寶論》等著作成為后世藏畫創作的經典。藏傳佛教繪畫藝術經過無數代藝人的不懈努力，最終發展成為技法精湛、用色考究、內容和形式完美統一的藝術樣式，不但在藏區廣為傳承，而且隨著藏傳佛教傳播足跡的不斷延伸，進入了祖國內地，成為各民族人民所喜愛的民族民間藝術。
青海熱貢在歷史上是一個包容地域較廣的地理概念，它包括了今青海省同仁、尖扎、澤庫、循化等縣，甘肅省甘南藏族自治州的部分地區，是一個多民族小聚集、大散居的區域，各民族文化、藝術交流的空間十分廣闊。據文獻記載，公元七世紀時，這里就有戍邊的吐蕃軍隊駐守。自公元十世紀以來熱貢地區就成為藏傳佛教后弘期下路弘法的主要發祥地，藏傳佛教各教派在熱貢留下了眾多的寺院廟宇。公元十四世紀，熱貢最大的藏傳佛教寺院隆務寺建成后，在隆務河流域形成了環隆務寺的一系列子寺，熱貢地區也出現了“頭人一廟堂、一家一佛殿”的盛況。熱貢唐卡藝術就是在這種歷史文化背景下逐漸勃興起來的，熱貢地方出現了一支在藏區影響重大的佛像繪塑藝術傳承隊伍，他們的繪畫足跡到達過西藏、北京、四川、內蒙、山西、甘肅等地的藏傳佛教寺院及信徒家中，部分藝人甚至跋山涉水到了印度、尼泊爾等國，在異域的寺廟里留下了藏畫藝術精美絕倫的筆墨，這些來自神秘熱貢的藝人被人們譽為“熱貢拉索”。發展到20世紀80年代，隆務河流域以有名的熱貢四寨子為中心形成了“家家從藝、人人作畫”的格局，人們稱其為民間美院。近年來，熱貢藝術創作在各級政府的高度重視和民間藝術家的積極努力之下，呈現出藝人隊伍不斷壯大、藝術精品不斷涌現、藝術生產與文化產業緊密結合的良好態勢，其所蘊涵的宗教文化價值、民族民俗文化價值、藝術審美價值等引起了國內外學術界的高度關注。上世紀80年代以來繼全國工藝美術大師夏吾才讓之后又產生了西合道、斗尕、啟加、更登達吉、宗者拉杰等中國工藝美術大師。他們的唐卡作品被國內外博物館、藝術院校及收藏家們收藏。在熱貢，以唐卡為代表的藏族繪塑藝術已經成為當地百姓治窮致富的重要門徑。2005年，熱貢藝術被列入全國第一批非物質文化遺產保護名錄。
但是在近幾年的調研中我們也發現，熱貢唐卡藝術在這種轟轟烈烈的發展機遇面前，也遭遇了全球經濟一體化進程與文化多樣性發展需求的深刻矛盾。熱貢唐卡藝術也和其他民族民間文化一樣面臨著文化生態惡化、文化淵源斷裂、文化傳承方式和傳承內容簡化、工藝技法趨向速成、創作意識受市場影響等宏觀問題，同時也面臨著優秀藝人斷層、藝術精品匱乏、絕活技藝瀕臨失傳、礦物質顏料及其調配技藝僅有幾人掌握、傳承人隊伍結構不盡合理等微觀問題，這直接影響到唐卡這門古老的民族民間藝術在新時期的良性傳承和發展。在國家高度重視非物質文化遺產的現實條件下，如何遵循文化多樣性法則搶救保護民族民間文化遺產，如何使這些在民間傳承了近千年的民間文化藝術綻放出絢麗的光華，這正是我們當下所要做的重要工作。
青海民族學院長期以來立足青海本土民間文化的教學、研究和人才培養工作，從2001年創辦唐卡藝術本科專業至今，歷時近七年，為唐卡藝術的傳承、研發及學術研究作出了重要貢獻。2007年，青海民族學院藝術系和黃南州政府又率先召開首屆唐卡藝術研討會，邀請國內從事唐卡藝術研究的專家、學者共聚西寧探討中國唐卡及熱貢藝術的歷史文化淵源、藝術特征、工藝技法、風格特點、市場運作及其在當下的開發、保護、利用等問題，與會專家學者還親赴熱貢藝術的故鄉青海同仁地區各寺院及村莊進行學術考察，與地方政府共謀唐卡等民族民間藝術的傳承、保護、發展等現實問題，為地方政府提供了具有指導意義的智力支持。呂霞教授作為民族學院培養的少數民族青年教授，在民族民間文化的教學、研究工作中作出了突出成績。近年來，她帶領青海民族學院藝術系全體教師在熱貢藝術的學科建設、人才培養等方面進行了大膽的探索，在全國率先創辦了唐卡藝術本科專業，進行了民間藝術的教學和科研工作，為把“熱貢藝術”移入高校課堂進行系統化的保護和傳承做出了重要努力，并成功申報了國家社會科學基金項目《青藏高原熱貢藝術的開發、保護、利用》，對熱貢藝術及其主要品類唐卡、泥塑、堆繡、石刻等民族民間藝術門類的創作現狀及流布狀況進行了較系統的考察，尤其對各門類藝術的文化淵源、歷史成因、類別特點、藝術價值等進行了文化學、人類學、宗教學、藝術學意義上的闡釋。期間又承擔了中國藝術研究院中國民間美術傳承人口述史系列叢書之《美善唐卡》一書的撰寫任務。以熱貢五屯著名唐卡藝人西合道為主要訪談對象，以西合道的學藝經歷為線索，通過歷時兩年多的田野作業，走訪了幾十位熱貢藝人，較系統的記錄了熱貢唐卡藝術在民間傳承的真實情狀，對熱貢唐卡制作技藝的全過程進行了全面詳盡的記述，在復原口述資料使之文本化過程中做到了以下三點的有機結合：一是把西合道私人化的敘述過程和熱貢五屯獨具特質的民族文化語境進行了深刻銜接。西合道所代言的熱貢五屯唐卡藝術，是五屯民間文化的重要表征，也是五屯民間藝術家們共同擁有的、代代傳承的繪畫經驗，西合道的個體經驗的敘述語境展開在五屯所特有的民族、宗教文化語境當中，個體經驗和藝術傳統才具有了相通的意義；二是把西合道的個人學藝記憶和熱貢五屯唐卡藝術傳承的脈絡進行了深入對接。唐卡藝術創作較之其他民族民間藝術創作，有它的特殊性，即它的創作是建立在藏傳佛教的不斷傳播這一歷史性話語系統的前提下，帶有神秘、深刻的宗教規定性和規范性，嚴格的量度標準和造像儀軌使藏畫藝術具有了明顯的程式化特點，把握這樣一種特殊的藝術創作活動在民間的展演方式和傳承狀態是一項具有重要搶救保護意義的事業；三是把西合道的民間知識和學者的學術觀點進行了深度連接。民間藝人是民間藝術的創造者，掌握著大量的民間藝術知識，這些知識在民間藝人這里保持著個體經驗意義上的原生態特征，這也是民間藝術獨特魅力所在。本書從西合道作為民間藝人的個體精神世界進入到對熱貢五屯唐卡藝術的宗教、歷史、文化追思，這正是本書的又一學術價值所在。
對熱貢藝人的生活史的關注，使本書具有了比以往同類研究更高的起點和更細致的視點。用書寫的方式復原口述經驗，將原生態的民間藝術技藝流程提煉為學術意義的個案描述，這是目前人類口頭與非物質文化遺產保護工作尤其是民間藝術保護工作中值得提倡和深入探討的課題。青海是民族民間文化的富礦區，邊緣性地域特點使得青海的民族民間文化多呈現出封閉性特點，在某種意義上相對抵御了外部各類因素的沖擊，保持著相對的獨立性和原生態性。相信在各級政府的大力支持、民間藝人的積極配合和專家學者的不懈努力下，青海民族民間文化的開發、保護、利用工作一定會取得更好的成績。
（來源：青海日報 編輯：孫恬）
