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郎朗此次演出是應(yīng)法國(guó)總統(tǒng)奧朗德的邀請(qǐng)，他給郎朗的邀請(qǐng)函中對(duì)郎朗極盡贊美之詞，希望郎朗為法國(guó)最盛大的國(guó)慶典禮“增加藝術(shù)的光彩”。當(dāng)晚，搭建在埃菲爾鐵塔下的舞臺(tái)在3萬(wàn)彩燈的映照下流光溢彩，郎朗的表演精彩絕倫。這些似乎都是多余的話。但不僅現(xiàn)場(chǎng)的幾十萬(wàn)觀眾，還有全球上億的電視觀眾，都見(jiàn)證了這一刻。能在埃菲爾鐵塔下為法國(guó)人民表演法國(guó)作品，并征服挑剔的法國(guó)樂(lè)迷，其意義可想而知。
早在2007年，法國(guó)古典音樂(lè)的十大樂(lè)評(píng)家聚集一堂，共同聆聽(tīng)貝多芬第一鋼琴協(xié)奏曲。是聽(tīng)唱片，不過(guò)是盲聽(tīng)，事先并不知道所聽(tīng)是誰(shuí)演奏的版本。他們一共聽(tīng)了七個(gè)版本，都是大師錄制的，然后他們?cè)u(píng)選出他們認(rèn)為最正宗的一版。當(dāng)他們得知他們一致選擇的是郎朗演奏、Christoph Eschenbach指揮的版本時(shí)，全驚呆了。在他們?cè)鹊挠^念里，郎朗似乎不可能是演奏該作品最地道的人選。這事改變了很多人對(duì)郎朗的偏見(jiàn)，他們以為他只能彈好俄羅斯作品，比如柴可夫斯基第一鋼琴協(xié)奏曲和拉赫瑪尼諾夫第三鋼琴協(xié)奏曲，對(duì)于嚴(yán)謹(jǐn)有余、奔放不足的德奧作品理應(yīng)不擅長(zhǎng)。郎朗似乎并不在乎別人對(duì)他的批評(píng)。剛出道時(shí)，中外都有人不滿他的演奏風(fēng)格，說(shuō)他彈琴動(dòng)作太夸張，缺乏細(xì)膩的處理，認(rèn)為這是他不成熟的表現(xiàn)。郎朗解釋道，他的老師是Gary Graffman，教的是俄羅斯學(xué)派，“從一開(kāi)始，我便追求一種具有挑戰(zhàn)性的風(fēng)格。”而他演奏的作品也非常適合一個(gè)少年天才，很合觀眾的喜好。
在古典音樂(lè)領(lǐng)域，亞洲音樂(lè)家一向被認(rèn)為技巧高超，但缺乏感情。郎朗的出現(xiàn)一定程度上顛覆了這種看法，人們認(rèn)為他是21世紀(jì)的新型風(fēng)格。《芝加哥論壇報(bào)》的樂(lè)評(píng)家John von Rhein在2000年聽(tīng)了郎朗一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)后寫(xiě)道：“令人眼睛一亮的，不僅是郎朗極高的技巧，還有他本能卻又深刻的樂(lè)感。許多西方樂(lè)迷以為亞洲古典樂(lè)手感情過(guò)于沉寂，不管這種觀點(diǎn)正確與否，郎朗身上絲毫沒(méi)有這種現(xiàn)象。”
